14 aniversario de Rock en tu Ciudad



El proximo viernes 21 de diciembre, se estara celebrando el 14 aniversario del programa de radio "Rock en tu Ciudad" Programa que se transmite todos los domingos por el dial 102.9 FM, La voz de Guaicaipuro. Conducido por el irreverente cultor de Los Teques, Hely Uzcategui, quien despues de muchos años poniendo a prueba su versatilidad tanto en las tablas como detras de una consola, ha logrado mantener a uno de los mejores programas de rock transmitido en la capital del estado Miranda.

Rock en tu ciudad, hijo de aquel programa llamado 100% Rock ¨n roll y hermano mayor de Viaje al fondo del Rock, ha sido, por asi decirlo, el unico programa de Rock y Metal que ha estado al aire ininterrupidamente por catorce (14) años, llevando a los fanaticos de estos estilos, la mejor musica e informacion referente a la movida metalera/rockera nacional, ademas de ser el padre de muchos programas de este estilo, en los Altos Mirandinos y que junto a Viaje al Fondo del Rock, han permanecido en la lucha por los espacios ganados, gracias a la constancia y perseverancia.

La cita es el proximo viernes 21 de diciembre, en "El Guateque, cafe cultural" en el centro de economia comunal, Ali Primera. a las 5 de la tarde. Las bandas invitadas para esta celebracion son KRUPAZ y MATICES COVER BAND, quienes estaran a cargo de musicalizar la agradable velada por este merecido aniversario.

Te eperamos...

Con Todos los Hierros en Los Teques



Saludos hermanos y hermanas metaltroopers, luego de algun tiempo sin pasearme por esto lados, vi la inmensa necesidad de volver a escribir por este medio y es que el pasado sabado 17 de noviembre se llevo a cabo un evento de gran importancia para la movida del rock en los altos mirandinos.



El pasado sábado 17 se llevo acabo el foro "Con todos los hierros" en el café del complejo cultural Cecilio Acosta de la ciudad de Los Teques, donde se tomo como principal tema, el rock en la actual situación del país. Con los ponentes, Coromoto Jaraba, Osmar Ruiz, Nelson "Florero" Pacheco, Génesis Farías y Carlos "Kruger" Sánchez, amenizado por la banda "Solo BLues" de Los Teques.


 En el mismo Coromoto Jaraba nos dio la bienvenida explicando cual es el fin de este foro y anexando algunas anecdotas de este en el pasado. Nelson "Florero" Pacheco" hizo un recuento histórico y un poco jocoso acerca de la historia del rock en nuestra ciudad y la importancia de los movimientos juveniles de finales de los 80's y de como a partir de allí, se daría un movimiento cultural importante, en donde las autoridades políticas debieron ya por obligación dejar de arremeter contra quienes pensaban distinto.



Por otro lado Osmar Ruiz daría un análisis del metal nacional en la actualidad, como se esta proyectando tanto en producción como en presentaciones y algo muy importante, resalto con mucho énfasis el apoyo a la movida nacional. 



Génesis Farias, vocalista de la banda VileHex y experta en marketing digital,  por su parte nos regalo un poco de su amplio conocimiento acerca del trabajo en el mundo web y la importancia que tiene la red para difundir todo lo relacionado al metal y el impacto que tienen las redes sociales en el actual mundo metalero nacional.


 Por ultimo, el sr Carlos Sánchez, vocalista de la banda KRUGER, hizo lo propio al analizar la actual situación del país y en como ha afectado la escena, como se mueve la industria del metal actualmente y el esfuerzo que hay que hacer para brindarle  a todos los seguidores del metal, la mayor calidad y el mejor trabajo, obsequiándonos cada uno, un sin fín de herramientas para que sigamos apoyando nuestra movida.

Este foro nos brindo casi de forma inmediata el apoyo de las autoridades culturales del estado, quienes ya abrieron sus puertas para futuros proyectos en el estado, quedando claro que EL ROCK ES CULTURA. 









La Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar presenta “Queen Sinfónico" ”




La Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar presenta su “Queen Sinfónico” con un formato renovado
En el Teatro Teresa Carreño con más de 200 artistas en escena, un trabajo de producción inigualable y con la participación de invitados especiales de prestigio dentro del mundo del rock nacional






La Fundación Teatro Teresa Carreño recibe en la Sala Ríos Reyna a la Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar que presentará nuevamente su “Queen Sinfónico”, esta vez acompañados por la Orquesta Sinfónica Juvenil y el Coro Juvenil del Conservatorio de Música Simón Bolívar, el Coro de Ópera Teresa Carreño y como invitados especiales los cantantes Gilberto Bermúdez y Ninoska Camacaro, junto al guitarrista Nicky Scarola. El espectáculo tendrá lugar los días viernes 07 y el sábado 08 de abril a las 05:00 pm.

Bajo la dirección del maestro Daniel Hurtado, el evento contará con la participación de más de 200 artistas en escena, iluminación y vestuario acordes con la estética y las diferentes etapas del grupo Queen. El público podrá disfrutar de los clásicos más emblemáticos de la banda británica como Bohemian Rhapsody, Love of my life, Princes of the universe, Somebody to love, We are the champions, Don’t stop me now, Another one bites the dust y muchos otros.

El maestro Daniel Hurtado afirma que “Queen es una banda de una calidad y un nivel musical inigualables, además logró en su música una universalidad única, donde no sólo pudo perdurar en el tiempo como lo ha demostrado la historia, sino que también es apreciada por niños, jóvenes y adultos. Esto hace que sea un tributo especial para interpretar por parte de la Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar”.

Queen fue fundada en 1970 y todavía permanece activa. Ha editado 15 álbumes de estudio, siete álbumes en vivo y numerosas recopilaciones que entre todos han vendido más de 200 millones de copias en todo el mundo, ubicando a la banda entre las más exitosas de todos los tiempos. Su fallecido vocalista Freddie Mercury está considerado como uno de los mejores cantantes de la historia del rock, igualmente su guitarrista Brian May, quien aparece en los listados de los más destacados e innovadores de las publicaciones musicales de mayor prestigio. La música de Queen ha sido vital en el desarrollo del rock, siendo influencia directa en otros sub-géneros como el heavy metal, el rock sinfónico- progresivo, el glam y el pop-rock.

Este espectáculo musical se ha presentado anteriormente en varias ciudades y teatros, pero este nuevo montaje promete superar a las pasadas ediciones debido al ambicioso trabajo de producción que está previsto, así como por el número de artistas involucrados. El maestro Hurtado considera que el éxito del “Queen Sinfónico” también se debe al trabajo novedoso que hicieron los arreglistas, donde él mismo está incluido junto a Igor Martínez, David Pedrosa, Manuel Aumaitre, Jorge Rojas y Diego Camus.

La Orquesta de Rock Sinfónico Simón Bolívar forma parte del Conservatorio de Música Simón Bolívar, institución a cargo de la formación académica de los jóvenes del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, cuyo órgano rector es la Fundación Musical Simón Bolívar, adscrita al Ministerio del Poder Popular del Despacho de la Presidencia y Seguimiento de Gestión de Gobierno de la República Bolivariana de Venezuela.

Las entradas para este maravilloso espectáculo musical ya están a la venta en la taquilla del teatro y a través de www.teatroteresacarreno.gob.ve Mayor información por los teléfonos 0212-5749122 o 0500 ÓPERA 00


Paul Gillman, como invitado especial en "KRAKEN - UN HOMENAJE REAL SOBRE ESTA TIERRA"



 CONFIRMADO! El vocalista mas importante del rock Venezolano, Paul Gillman, sera uno de los invitados especiales, este 28 de mayo en el Royal Center de Bogota, Colombia,  junto a Adrian Barilari, vocalista de Rata Blanca (Argentina) al concierto homenaje a la voz lider de la banda Colombiana Kraken. El maestro Elkin Ramirez, desaparecido fisicamente el 29 de enero.
Gillman, quien junto a Elkin, Adrian y Johad Manuel, conformaron las voces mas importantes del heavy metal Latinoamericano y quien compartio innumerables veces tarima con El Titan, Elkin Ramirez, sera quien se encargue de entonar muchos de los temas que llevaron a la grandeza a este heroe del rock nacional Colombiano.

El evento denominado "KRAKEN - UN HOMENAJE REAL SOBRE ESTA TIERRA" sera el primero de manera oficial de banda KRAKEN.

Aca el comunicado oficial de la banda:  " UN HOMENAJE REAL, PARA EL MAS GRANDE ARTISTA DEL ROCK COLOMBIANO, SOBRE ESTA TIERRA"
BACKLINE AMERICA CORPORATION, con el auspicio y apoyo de la organización / familia Kraken, rinden homenaje a la obra, gallardia y entrega del maestro Elkin Ramírez, quien sin duda alguna dejo un legado incontestable para la historia de la musica y el rock Colombiano.
Sus musicos actuales (Andres Leiva, Rubén Gélvez Higuera, Luis Ramirez, Julian Puerto y Ricardo Wolff), los que lo acompañaron en una batalla epica durante 15 años, y quienes quieren perpetuar el nombre de Kraken y Elkin Ramírez, realizaran un recorrido musical por la obra completa del maestro, Bajo la Dirección de Andres Ramirez, resaltaran la ultima produccion discografica SOBRE ESTA TIERRA.
Como invitados especiales contaremos con: Adrián Barilari (voz de la mitica banda Rata Blanca de Argentina), Paul Silvestre Gillman desde Venezuela y como invitada nacional contaremos con Miranda Miranda.
Bogotá - Mayo 28 de 2017
Lugar: Royal Center
Boletería: Tuboleta.com site oficial desde el 20 de marzo
Localidades:
Resiste: $65.000 + ticket service
Sobre Esta Tierra: $90.000 + ticket service
*Titán (kit especial, incluye CD + Afiche + Boleta conmemorativa): $120.000
*La localidad titán sólo puede adquirirse escribiendo al mail: backline.corp@gmail.com

Valencia se llena de metal con el "7º ANIVERSARIO FEST"



Es un placer de presentarles este sábado 03 de junio 2017 lo que será nuestro 7MO ANIVERSARIO FEST, Un “Evento ecológico y cultural al pie de la montaña”, algo distinto de lo que siempre hemos realizado, dejando atrás los bares y locales de la ciudad para dirigirnos a la montaña en un lugar histórico llamado FINCA QUEIPA, en VALENCIA - ESTADO CARABOBO a 15 minutos de plaza de toros, VIA el PAITO, al lado de la famosa finca HARAS LOS AGUACATES, empezando a partir de las 12:00 PM hasta el dia domingo, donde estaremos presentando 12 bandas de alto calibre como:

KRAPTOR (Thrash Metal – San Cristobal)
DEATH MORTOR (Death Metal – Valencia)
BAJO ZERO (Death Metal – Barquisimeto)
ARAIZ DE NUEVAS CAUSAS (Hardcore – Valencia)
KOLMAN “Ex –Abraxas” (Heavy Metal – Maracaibo)
KRIMINAL DEAD (Death Meta – Guacara)
OPTOFOBIA (Grindcore – Merida)
ID (Hardcore – Valencia)
FLESH ROTTEN INGESTED (Brutal Death Metal – Maracay)
HATER (Thrash Metal – Barquisimeto)
OCULTO SUR (Black Metal – San Cristobal)
ALICE IN HELL (Groove Metal – Valencia)

También estará proporcionada por 5 selectores donde les traerá la mejor música nacional e internacional para todos los gustos.
Las entradas estarán a la VENTA en los siguientes lugares: JR rock – Mañongo, OsttosTattoo – Goajiros. El cual tendrán un costo de: 6000 Bs. + un vaso de guarapa + rifa, la entrada en puerta costara 7000 Bs.
Tendremos ZONAS de carpas, hamacas y colchonetas en el lugar para poder disfrutar todo el dia y noche de este gran evento

Podrás disfrutar de ventas de comidas, bebidas y alcohol de gran variedad para todos los gustos, a parte la mercancía oficial de las bandas, también tendremos PUNTO DE VENTA. Foros ecológicos y culturales.
El transporte o camioneta para este evento sale del farmatodo de plaza de toros todo el dia hasta las 5:00 PM, también habrá auto buses alquilados para dicho evento con ciertos horarios que se estarán publicando para mayor facilidad de llegar al local. Habrá estacionamiento para carros, motos y buses con total seguridad.

Sera un gran evento para disfrutar entre amigos y familia, totalmente privado, con total seguridad, entradas para cualquier edad, una noche distinta para recordar y apoyarnos lo que tanto nos gusta en nuestra capital.
Arte: Ostosostostattooartist.
Diseño: Giancarlo Designer

Fuente: Severe Stage Production

EL ROCK COLOMBIANO ESTA DE LUTO




Desde el 24 de diciembre Elkin Ramírez había sido internado en la Clínica Neurológica de Antioquia por complicaciones en su estado de salud relacionadas con una enfermedad cerebrovascular.

En 2015, el cantante se sometió a una operación de un edema fibroso en el parietal izquierdo. En ese entonces hubo convocatoria para donación de sangre y el resultado fue un éxito. La enfermedad le afectó la movilidad de las extremidades derechas, un ojo, la cuerda vocal derecha, el olfato y el oído. “Ese tumor maligno, denominado agresivo, letal, fibroso, me afectó la movilidad de mis extremidades derechas”, fue el mensaje que, en su momento, escribió a sus seguidores el ‘titán’ del rock, como era conocido.  

En un video publicado en redes sociales, Ramírez decía estar “muy animado y optimista porque he terminado la primera parte de mi tratamiento. Hace tres meses fui operado de un tumor maligno grado cuatro, bastante agresivo y expansivo, siendo sometido a radioterapia, quimioterapia y vía oral”.
Sin embargo, en la noche del pasado 24 de diciembre Kraken confirmó a través de su página oficial de Facebook que Elkin Ramírez, quien cumplió 54 años, estaba hospitalizado en la Clínica Neurológica de Antioquia.
El cantante no logró ganar la batalla contra una enfermedad cerebrovascular que padeció por varios años. Murió a las 9:15 del domingo.
El comunicado de muerte fue publicado a travez de su pagina oficial de facebook.
 " Lamentamos informar que después de una fuerte y desigual batalla, nuestro Líder y hermano Elkin Ramirez ha partido. Nos deja un gran legado, una bella familia Kraken y el inmenso amor que nos brindó.
Gracias Jefecito y hasta pronto.
Tu espíritu libre permanecerá en cada uno de nosotros, en nuestros días, en nuestros proyectos y hasta en cada respiración".
Muchos seran los homenajes a nivel latinoamericano que recibira "El Titan" ya que es considerado, una de las voces mas influyentes del rock latino, junto a Adrian Barilari, Paul Gillman y Johad Manuel Jimenez, quienes llegaron a compartir tarima en muchas oportunidades.
Desde Viaje al Fondo del Rock, enviamos nuestras mas sinceras palabras de condolencia  a la familia KRAKEN
Descansa en paz TITAN...

GUERRA SANTA Anuncia "Concierto por una Sonrisa"



La banda de metal nacional Guerra Santa junto a Producciones Metamorfosis, anuncio en dias pasados las fechas oficiales para la edicion numero XIII del festival benefico por excelencia en Venezuela, "CONCIERTO POR UNA SONRISA". 
Evento organizado y auspiciado por Guerra Santa, el cual , tiene como meta recabar juguetes para luego ser donados a niños en situacion de calle, extrema pobreza o enfermedad; El mismo a contado con el apoyo contundente de toda la movida metalera nacional en todas sus ediciones.
Asi se pudo leer el comunicado emanado a traves de su cuenta de facebook.

"Guerra Santa Concierto por una Sonrisa 2016 + Gira Nacional El tour apenas empieza Fechas 14 y 15 + Metamorfosis Vol 7 y 8 | Todo en dos días de Rock y Metal con más de 14 bandas nacionales en dos ciudades, en el Concierto Benéfico más importante de Venezuela | Producciones Metamorfosis y Fundación Guerra Santa presentan la edición XIII de Concierto por una Sonrisa | Viernes 16 y Sábado 17 de Diciembre en Barinas (Alto Bar 7:00 pm) y Barquisimeto (Anfiteatro Don Pío Alvarado 4:00 pm) respectivamente, valor de la entrada 1 juguete (Nuevo o usado en perfecto estado) + Bs. 500 (No se aceptan juguetes dañados o en condiciones que no sean aptas, el cover es para la compra de papel de regalo, cinta para lazos y toda la logística necesaria para la entrega), sabemos que contaremos con tu apoyo!!!
El Concierto por una Sonrisa surge por la iniciativa de la banda Guerra Santa por querer llevar un poco más allá el mensaje de unión, esperanza y hermandad, llevar las palabras y las canciones a los hechos, de allí que, en el año 2000 se realiza la primera edición en San Cristóbal pasando por ciudades como Mérida y Caracas con la participación de más de 70 bandas nacionales, amigos que con su trabajo arduo han ayudado a recolectar más de 7600 juguetes que se han convertido en regalos, que nuestra raza metalera a través de nuestras manos ha hecho llegar a niños en condición crítica tanto física, económica como social en sitios como Emergencias pediátricas de hospitales públicos, Orfanatos, Casa de Cuidado, Albergues de menores y humildes barriadas.
Próximamente esteramos anunciando los sitios en que se realizará la entrega de estos regalos que cambiaremos por sonrisas!!! "


Las personas que a través de su empresa, entidad o institución quieran ser parte de la edición XIII edición del Concierto por una Sonrisa del año 2016, favor solicitar informacion a través del 0416 050 81 42 / 0424 691 83 45

Ayúdanos a regalar sonrisas en Navidad!!!

NATASTOR: Escucha y descarga UNDER ATTACK



El nuevo EP de Natastor titulado "Thrash Attack" se encuentra ya a la venta, y a manera de abreboca nos ofrecen un tema para descarga gratuita.

Thrash Attack es el título del nuevo EP de cara al presente año editado por los thrashers Natastor, el cual fue grabado en el propio estudio de la agrupación, bajo la tutela del reconocido ingeniero Felipe Gruber, quien se encargó además de la producción, también de la mezcla y masterización del mismo.

Si deseas adquirir el EP al completo y en formato CD lo puedes hacer desde ya, a traves del sitio web de la banda.

Thrash Attack está integrado por 3 temas: 1 - Under Attack
2 - Odio y Dolor,
3 - Mundo Tóxico

Escucha y Descarga UNDER ATTACK:
La banda no solo ha colocado el tema para para el disfrute del publico en su canal oficial en youtube sino que también lo ha dispuesto para su descarga gratuita haciendo clic aquí. .
 
 
Contactos:

Marcos Rodríguez se presenta en Japón y en 2017 llegará al Wacken Open Air


 
Con su banda RAGE tocará el 8 de octubre en el Festival Loud Park de Japón y el año que viene llegará al Wacken Open Air de Alemania, el festival de rock más importante del mundo. También se mantendrá ocupado masterizando y produciendo a bandas de rock de España, Grecia y Rusia.
 Fuente: Prensa Cresta Metálica
 


El caraqueño Marcos Rodríguez sigue haciendo historia para el rock venezolano. Luego de una exitosa temporada de verano en los mejores festivales europeos, el guitarrista de la banda RAGE será el primer músico en poner la bandera de Venezuela en el Festival Loud Park que celebrará el 8 de octubre en la Saitama Super Arena de Japón. Ningún otro rockero venezolano había llegado a presentarse en este festival celebrado en la tierra del sol naciente.

Pero las buenas noticias no terminan, Marcos Rodríguez con su banda RAGE se presentará en agosto de 2017 en el festival de rock más importante del mundo: el Wacken Open Air que se celebra en Alemania y al cual asisten todos los años cerca de 100 mil espectadores provenientes de todo el globo. Esta es la segunda vez que un venezolano pisará esa magna tarima, ya que en 1995 la agrupación de Guarenas, Laberinto, hizo lo propio.

“Las giras por los distintos festivales europeos que realizamos durante el verano fueron geniales, todos los promotores quedaron contentos con nuestros shows, el público ha quedado sorprendido con la fuerza de la banda. RAGE ha agarrado un nuevo auge, el mejor desde 2013, el disco nuevo se ha vendido bien, nuestros patrocinantes también están contentos”, explicó Marcos Rodríguez.

La prensa europea se ha portado muy bien con RAGE y con el desempeño del venezolano, quien ha aparecido en las revistas de rock más prestigiosas como la Metal Hammer, Classic Rock o la Rock Hard. La música de RAGE también se ha mantenido en los playlist más escuchados en las radios especializadas en rock de Europa.

Sobre el show que darán en el festival Loud Park de Japón el sábado que viene, el guitarrista venezolano cuenta que fue “una noticia de última hora, porque estábamos agendados para 2017, pero nuestra agencia negoció y nos incluyeron en la edición 2016 tras la cancelación de otro grupo. Peavy, mi compañero de banda, dice que el público japonés es uno de los más fieles con RAGE. Para mí es un sueño hecho realidad. Vamos a compartir escenario con bandas como Scorpions o Blind Guardian, y estoy contento porque ese mismo día se presentará también el DJ venezolano Zardonic y entonces ya serán dos venezolanos en acción en Japón”.

La agenda de Rodríguez con RAGE seguirá copada, en noviembre continua la gira The Devil tours again con la que volverá a Japón y también a España. Tendrán compromisos hasta el 27 de diciembre. En 2017 seguirán los conciertos hasta marzo, visitando países como Israel, Gracia, Suecia y Noruega.

Pero no es solo RAGE lo que ocupa a Marcos Rodríguez. En octubre cantará en Bélgica como invitado especial de la banda belga Iron Mask. También atenderá su faceta de productor, trabajando con el grupo Emerald Sun de Grecia; además estará mezclando y masterizando para bandas de Rusia.

Vale recordar que el nombre de Marcos Rodríguez quedó grabado en la historia del rock venezolano, especialmente por haber sido el cantante y guitarrista de la mítica agrupación Torre de Marfil, la cual llegó muy lejos en el mundo del heavy rock nacional y que además representa una influencia obligada y un modelo para distintas generaciones musicales.

Luego se trasladó a España y después a Bélgica, donde fundo el grupo Soundchaser que lo llevó a codearse con gigantes del rock europeo. En 2014 se unió a la banda alemana RAGE y 10 de junio de 2016 lanza su primer disco con esta leyenda del rock, titulado The Devil Strikes Again y con el sello discográfico más amplio del mundo para el género rock: Nuclear Blast.

RAGE es una agrupación alemana que cuenta con 31 años de carrera artística y 22 discos de estudio editados, muchos de ellos ganadores de premios y reconocimientos de la crítica europea, en la que no cualquiera se abre camino. También está considerada entre las 10 mejores bandas en la historia del rock alemán. Marcos entró a RAGE sustituyendo a uno de los mejores guitarristas del mundo: Victor Smolski.

EXTREME GORE FEST X, De vuelta a la locura!!!




EL FESTIVAL DE METAL EXTREMO DE VENEZUELA REGRESA!! Esta vez celebrando sus 10 años!!
 
10 años han pasado desde que nació la idea de hacer un simple toque de Metal Extremo, a la vuelta de una década esta idea se materializo como uno de los eventos más importantes de la movida metalera venezolana.

Orgullosamente presentamos el afiche oficial de la décima edición del EXTREME GORE FEST, año tras año manteniéndonos fiel a lo extremo, al Metal más pesado y corrosivo, haciendo esto netamente por pasión al underground, constantes en un país donde la situación es cada vez más decadente y problemática.

Es un verdadero placer el poder presentarle a un público bastante exigente y bajo unas condiciones de producción de primera línea a las bandas….

1) SEX Murder ART – Slam Brutal Death, Bogota/COLOMBIA.
2) Nocturnal Hollow – Death Metal, FALCÓN.
3) Son Of Parasite – Grind Metal, Cúcuta/COLOMBIA.
4) Collapsing System – Grindcore, CARACAS.
5) KharmA – Death Grind, MÉRIDA.
6) Laverno – Death Metal, MARACAY.
7) 100stabwoundsofficial – Death Grind, LOS TEQUES.
8) Perishing – Death Metal, MARACAY.
9) FleshRotten Ingested – Brutal Death, MARACAY.
10) Permanence – Technical Death Metal, YARACUY.

Luego de haber dejado atrás 9 fetos, este año viene a la vida nuestro décimo ente y por tal motivo decidimos presentar 10 brutales bandas de gran parte del territorio nacional junto con dos invitados extranjeros.

EXTREME GORE FEST X Contara con servicios de calidad, Seguridad Privada, Seguridad Policial, Parqueros, Punto de Hidratacion y Alimentación, Sanitarios, Punto de Venta, Mercado Metalero, Punto de Protección Civil y por supuesto el montaje técnico de alto nivel garantizado por Psicosound & LK Records.

AFICHE EN GRANDE AQUÍ:
https://www.dropbox.com/s/e4e8u78lfqijj4d/Afiche%20Oficial%20EGFX.jpg?dl=0

Produce:
Extreme Gore Productions
Psicosound
LK Records

Auspiciantes elite:

SAURON
Mundanos
Zona Alterna
Vive Tu Concierto
UNO Producciones
Fortaleza Del Metal
LA CUEVA DEL OSO
Ostosostostattooartist.
Centurion Productions
MetalExtremo Barinas
CEREBROS EXPRIMIDOS

Fallece Brandon Ferrell, ex baterista de Municipal Waste





Otra lamentable noticia para este 2016. El Exbaterista de Municipal Waste, Brandon Ferrell, ha fallecido. La causa de su muerte no ha sido revelada.

Ferrell fue miembro de Municipal Waste entre los años 2002-2004 y tocó la batería en el álbum debut de la banda, "Waste 'Em All", de 2003. De acuerdo con Exclaim!, él también tocó la batería, la guitarra y/o bajo con las bandas Direct Control, Government Warning, Wasted Time y Career Suicide. Recientemente fue miembro de la banda Obsessor, donde cantaba y tocaba varios instrumentos.

Además, Ferrell dirigió su propio sello No Way Records. Él vivia con su esposa y dos hijos. Municipal Waste confirmó la noticia de la muerte de Ferrell a través de su página de Facebook el día de ayer, 31 de mayo:

https://www.facebook.com/Municipalwaste/posts/10154968870525550

La Banda "TESTAMENT" habla sobre su nuevo álbum



El guitarrista y cofundador de Testament, Eric Peterson, habló en un reciente entrevista con Metal Forces sobre el sonido del próximo álbum de la banda, "The Brotherhood Of The Snake". El material podría ser lanzado a finales de año mediante el sello Nuclear Blast Records.

"Hemos regresado a nuestras raíces, y lo que se refiere a la grabación y composición creo que sigue tan fuerte y loco como solía ser, especialmente con este álbum. 'The Brotherhood Of The Snake' va ser... Estoy tratando de encontrar un término para describirlo, pero no quiero que suene fuera de contexto. Será nuestro 'Reign In Blood' (Slayer, 1986), porque es súper brutal pero aún mantiene ese lado melódico".

Continuó: "Es diferente. Este es más thrash. Quiero decir, esto tiene algunas de las cosas más rápidas que jamás hemos tocado. Por lo general, tenemos una o dos canciones thrash, y luego sigue una lenta y una pesada. La mitad del nuevo álbum es thrash, algo que nunca hemos hecho antes. Incluso con nuestro primer disco ['The Legacy', 1987], están 'Over The Wall' y 'First Strike Is Deadly', pero luego sigue un tema con una parte lenta y rápida como 'Do Or Die' o 'Apocalyptic City'. Esto es un auténtico álbum de thrash".

"Dark Roots of Earth" es el décimo álbum de Testament. Fue lanzado el 27 de julio de 2012 en Europa, y cuatro días más tarde en Norteamérica bajo el sello alemán Nuclear Blast Records. El álbum está disponible en tres configuraciones: CD, CD/DVD y vinilo con las dos últimas versiones incluyendo cuatro bonus track. El CD fue producido por Andy Sneap, quien mezcló y dirigió los anteriores dos discos de estudio de la banda, The Gathering (1999) y The Formation of Damnation (2008). La portada del álbum fue creada por Eliran Kantor.

“Where Shadows Forever Reign” el nuevo trabajo de Dark Funeral



DARK FUNERAL presenta su nuevo trabajo discografico “Where Shadows Forever Reign” el cual saldrá a la venta el 3 de junio a través de Century Media. 
A proposito de este lanzamiento la pagina española  "www.rafabasa.com" entrevisto al lider de la banda Micke "Lord Ahriman" Svanberg quien no dudo en comentar los avances en cuanto a la puesta en escena y nuevos proyectos en tarima, que planea montar la agrupacion en los proximos festivales.



A continuacion la entrevista a Micke Svanberg:

"El motivo principal de entrevistarte es la edición del nuevo trabajo de DARK FUNERAL “Where Shadows Forever Reign”, dispuesto para el 3 de junio a través de Century Media. En principio editasteis un single “Nail Them To The Cross” el 23 de febrero. Me imagino que sería el aperitivo perfecto para el nuevo álbum. ¿Cómo fue y resultó “Nail Them To The Cross”?

Lord Ahriman.- La verdad es que la respuesta ha sido una locura en el buen sentido. Creo que no habíamos tenido una respuesta tan positiva para nada que hayamos editado antes. La gente tiene muchas ganas de material nuevo y eso te hace sentirte muy bien de cara a sacar un nuevo disco después de tantos años.

– Han pasado 7 largos años desde el anterior CD "Angelus Exuro Pro Eternus". “Where Shadows Forever Reign” es el álbum en el que más se ha demorado en lanzarse, debido a su disputa con el sello No Fashion Records. ¿Qué pasó realmente para que haya pasado tanto tiempo?

Lord Ahriman.- En realidad no ha sido un retraso, había muchas cosas en marcha. Hemos tenido varios cambios de formación, como el cantante, lo que nos obligó a tomarnos nuestro tiempo para ubicarnos, y mientras tanto seguimos girando y haciendo algunos festivales con Calígula, nuestro anterior vocalista. No hemos parado de tocar, pero llegó un momento en el que necesitábamos encontrar un cantante permanente, así que nos tomamos tiempo libre para centrarnos en su búsqueda. También hemos seguido trabajando en el nuevo disco, y a veces en la vida pasan cosas personales, lo que por supuesto influye.

Para mí hemos estado activos todo el tiempo, aunque puede que no haya sido de una forma pública.

– Será el primer álbum con los nuevos miembros de la banda, Heljarmadr (voz) y Natt (bajo). Háblame de ellos, ¿cómo les reclutaste para el grupo?

Lord Ahriman.- La primera vez que entramos en contacto con Heljarmadr fue cuando su grupo solicitó telonearnos en uno de nuestros conciertos de vigésimo aniversario hace unos años. Al final tocaron con nosotros y tuvimos buen rollo con ellos, sobre todo con él. Un par de semanas después se puso en contacto conmigo y me dijo que se había enterado de que buscábamos cantante y que podríamos probar con él. Como había habido buen rollo con él a nivel personal, le dijimos que viniera para hacer una audición y ensayar, y aquí estamos con el nuevo disco.

– ¿Qué diferencias musicales encontrarán los fans entre "Angelus Exuro Pro Eternus" y el nuevo “Where Shadows Forever Reign”?

Lord Ahriman.- Creo que una de las principales diferencias está en la dinámica, pero también he trabajado mucho para que las guitarras tengan más rollo, más ritmo, con riffs más encajados con la batería. Creo que eso es lo que hace que este disco supere totalmente al anterior.

También creo que es un álbum con mucha más profundidad.

– Pienso que es el disco más profesional, técnico, dinámico y épico y que conserva el espíritu de DARK FUNERAL. Pero, ¿cómo es para ti este nuevo lanzamiento?

Lord Ahriman.- Por supuesto nosotros tenemos nuestra identidad, yo tengo mi forma de componer y mi manera de hacer las cosas como guitarrista, por lo que sigue siendo DARK FUNERAL, pero creo que esta vez hemos conseguido una gran simbiosis entre la música y las letras. Hemos trabajado mucho ese aspecto, eso y los arreglos de las canciones. Creo que esto ha dado un mayor impacto al rollo de los temas.

– ¿Cómo ha sido el trabajo de Heljarmadr (voz) y Natt (bajo) en el disco?

Lord Ahriman.- Heljarmadr ha aportado mucho al disco, de hecho ha sido el máximo responsable de las letras. Hemos trabajado mucho juntos, y hemos hablado mucho de la música y los temas de las letras. Todo ha sido muy profundo, me he abierto mucho con él, quería que todo tuviera más fuerza, y para ir en esa dirección tenía que abrirme mucho. Explicando la música para que él pudiera entender lo que quería representar y escribir una letra acorde. También quería que las letras fueran algo personal para él, así que hemos intentado encontrar un buen equilibrio.

Ha sido una gran experiencia y creo que ha dado un buen resultado.


– El álbum ha sido grabado en los Dugout Studios con el productor Daniel Bergstrand y el ingeniero de estudio George Nerantzis. ¿Qué nos puedes contar de la producción y la grabación y su resultado final?

Lord Ahriman.- Todo el proceso ha ido muy bien. Hemos pasado todo el mes de febrero en los estudios Dugout, nos llevó cuatro semanas grabar y mezclar, hemos trabajado muy duro pero ha habido muy buen rollo en el estudio. Todo el mundo tenía muchas ganas de grabar este disco, había buen entendimiento con las canciones, han sido unas buenas sesiones.

– La portada ha sido hecha por Necrolord, ¿qué mensaje o significado tiene?

Lord Ahriman.- La portada está inspirada en la música del álbum… en la música y en las letras. Cuando empezamos a hablar de la portada, me puse en contacto con Necrolord. Habíamos coincidido un par de veces en exposiciones de pintura y hemos mantenido el contacto a lo largo de los años. Sin duda ha sido un placer trabajar de nuevo con él. Él puso como condición para trabajar con nosotros inspirarse en la música y las letras de las canciones, le estuvimos mandando maquetas y letras para pudiera ir trabajando y el resultado ha sido más que fantástico.

– Por favor, háblame de los tres temas más relevantes del disco…

Lord Ahriman.- La verdad es que no creo que haya canciones más relevantes que otras, con este disco hemos conseguido dar a todos los temas una personalidad muy fuerte. Es como un viaje que va desde el primer tema hasta el último, para mí no hay una canción que sobresalga o que represente totalmente el sonido del grupo, lo que creo que es importante para el trabajo y que en cierto modo, ha hecho que sea posible sacar este disco. En cualquier caso, personalmente me quedaría con “As I Ascend”, es una canción muy personal que representa muy bien al grupo y es la primera que compuse para este álbum. Me dio el impulso que necesitaba para seguir componiendo el disco.

– Volviendo a hablar de cantantes… Con motivo de su vigésimo aniversario, DARK FUNERAL recuperasteis de forma temporal Emperor Magus Caligula, que dejó la banda de forma amistosa en el 2010 por motivos personales tras 14 años de militancia, ¿cómo es que Caligula no está en la formación del grupo?

Lord Ahriman.- Nunca lo consideramos, queríamos cerrar un capítulo antiguo y ya está. Él no quiere seguir tocando en un grupo que tenga el estatus que tenemos nosotros, lleva una vida totalmente distinta hoy en día, y quiere seguir así. Por eso nos separamos, teníamos objetivos distintos para nuestras respectivas vidas, para mí la música y el grupo es lo principal y Calígula buscaba algo muy diferente. Todavía somos amigos, pero no hay ningún interés por su parte o la nuestra en volver a trabajar juntos.

– ¿Qué diferencias y mejoras existen en tu opinión entre Calígula y el nuevo vocalista Heljarmadr?

Lord Ahriman.- Si hay una cosa importante para un cantante en DARK FUNERAL, algo en lo que Calígula era muy bueno en su momento, es la articulación de lo que estás cantando. Heljarmadr es más agresivo, pero también es muy claro articulando las palabras sin perder el ataque. Creo que es bastante único en este aspecto.

– Parece que siempre esta banda ha tenido problemas con los vocalistas. De hecho Nachtgarm también salió de la banda. ¿Por qué no hay un vocalista solvente y definitivo? ¿Lo será Heljarmadr?

Lord Ahriman.- Desde el primer momento que comenzamos a ensayar con él, todos estuvimos de acuerdo en meterle en el grupo. Seguimos ensayando y lo pasamos muy bien, y él no paró de impresionarnos cada vez que tocábamos.

No lo pensamos, simplemente seguimos adelante tocando y ensayando, se ha convertido en parte de la familia, todo ha sido un proceso natural. Lo hemos hecho de manera muy distinta esta vez, no hemos hecho audiciones, elegido a alguien y le hemos contratado. En el pasado tomamos decisiones equivocadas y no queríamos caer en lo mismo.

– La banda se fundó en 1993. Si echas la vista atrás, ¿cómo eran en tu opinión los primeros DARK FUNERAL?

Lord Ahriman.- Creo que iniciamos algo nuevo. Cuando comenzamos a montar el grupo, queríamos ser la banda más extrema, tanto en imagen como en música, esa era nuestra intención original, y creo que nos hicimos notar mucho. Es posible que eso fuera una razón importante para tener un éxito tan temprano. Desde entonces simplemente hemos seguido adelante, seguimos intentando encontrar nuestro sonido, no dejamos de experimentar. Supongo que salimos en el momento adecuado y aportamos algo nuevo.

– En aquellos años, compartíais la escena del Black Metal con grupos como MARDUK y DARKTHRONE. En tu opinión, ¿cómo ha crecido la escena y en qué estado está en la actualidad el Black Metal?

Lord Ahriman.- Bueno, en general la escena es muy distinta hoy en día. Ahora hay muchas bandas de Black Metal y hay muchas generaciones nuevas, cuando empezamos tuvimos que sacar algo nuevo de la nada, no había muchos grupos haciendo lo mismo que nosotros.

Es difícil de decir, supongo que es bueno que siga creciendo y que las generaciones nuevas continúen interesándose por esta música y aportando su granito de arena.

Nosotros seguimos adelante mejorando lo que hacemos.

– Este verano de 2017 vais a actuar en varios festivales. ¿Cómo serán los conciertos en cuanto a montaje y repertorio?

Lord Ahriman.- En realidad todavía estamos planeando lo que vamos a hacer en los festivales de verano. Nuestra intención es aprovechar los festivales para montar un gran espectáculo y ofrecer algo único, pero todavía hay mucho que decidir y planear. Tenemos que elegir qué temas nuevos vamos a tocar porque tenemos muchas ganas de interpretar el material nuevo en un escenario.

Big Mosh Attack 2016 el cartel mas potente del año



El Big Mosh Attack 2016 ya está en cuenta regresiva y te trae 18 de las bandas más brutales de VENEZUELA!!!

Un cartel que mezcla lo mejor de cada género del ROCK y el METAL NACIONAL con 12 horas continuas de explosión sónica a cargo de uno de los carteles más ambiciosos del año 2016.

El Death Melódico Experimental de Rudras estará presente bajo su ‪ZENTOUR llenando los espacios del Polideportivo Las Delicias con una propuesta innovadora que incluye un espectáculo que no debes perderte.

Cuarto Magno y su Metal Experimental que fusiona desde lo mas clásico del Rock&Roll hasta lo más potente del Metal Extremo llegan directamente de Valencia a dar su siempre completo recital cargado de liricas y buena vibra.

El Groove Metal estará representado por una de las bandas más activas en la movida nacional. Maskhera de Caracas nos visitan con su ‪NEMESIS tour promocional de sus disco con el mismo nombre y romperán tarima con su potencia groove.

Virtual Lakai, una de las propuestas mas innovadoras dentro del cartel del ‪BMA2016, llegan a Maracay a demostrar porque su Metal Electrónico fue el ganador como mejor artista en su género de un premio en el 2014.

Una nueva generación de músicos crece dentro del país y SueñoAbstracto son unos de las representaciones más prometedoras dentro de la movida Aragüeña. Exponentes del Metal Alternativo más fresco de la región serán representantes de Maracay en el festival más importante del año.

Biowarfare y su Thrash Metal súper brutal son una de las bandas caraqueñas con un sonido de los más potentes y nítidos de la escena. Con un EP reciente homónimo a la banda que compila temas en vivo y grabaciones de estudio y en proceso de grabación de su LP llegan al Big Mosh Attack a formar el mosh más grande de la historia en la ciudad.

Desde 1995 esta banda de Thrash Death Metal Suramericano (como ellos mismos lo denominan) viene dándole una cara brutal al metal VENEZOLANO. Bajo Zero estará en nuestro festival partiéndola como ya lo ha hecho en numerosas ocasiones y en los más importantes festivales del país.

Cuando se habla de Rap Core en Maracay, se nos viene automáticamente el nombre de Visión Real a nuestra cabeza. Una banda que ha pisado los escenarios más candela de los últimos años y que ha compartido tarima con innumerable cantidad de bandas de distintos géneros pero que siempre pone a tripear a todos los presentes con su poder y sus ritmos marcados.

Forget The Fallen y su potente Hardcore Metal se presentarán nuevamente en Maracay tras varios años sin visitar la ciudad jardín. Una banda que posee gran cantidad de material audiovisual y dos discos LP que realmente muestran el crecimiento del metal nacional en sus distintos géneros.

La oscuridad siempre tendrá cabida en el Big Mosh Attack, y una de las bandas que representará el lado más negro de la movida será Anxurth. Con su Black Metal Vampírico llegarán al escenario para oscurecer el ambiente y ejecutar su más tenebroso repertorio.

WolfanG directamente de Barquisimeto serán quienes con una de las propuestas más técnicas representarán el Heavy Power Metal en estas 12 horas de invasión metalera que Big Mosh ha preparado para el próximo 16 de JULIO.

Provenientes de las tierras del cocuy llegan con su Thrash Death Metal los NecromycoN a destruir todo y formar el mosh que te dejará con quizás alguna costilla rota. Así que prepárate para la destrucción masiva del poder guaro.

Todo el poder del THRASH Old School llegará a Maracay representado por Kraptor. Una de las bandas con mayor proyección tanto dentro de nuestras fronteras como fuera de ellas, con presentaciones en países como México y Colombia. Ganadores del premio banda revelación Venezolana en 2013 y con muchos planes internacionales a la vuelta de la esquina, llegaran al Big Mosh Attack a crear el pit mas cabilla del año.

A Day ToDrink vienen a representar a Barinas con su Deathcore irreverente. Una de las bandas del estado llanero más activas en la movida metalera actual pisarán por segunda vez las tierras de los valles de Aragua para ponernos a tripear como se debe al ritmo del beatdown.

¿Quieren más Thrash? Pues les damos más THRASH... Directamente desde Valencia llega ThrasherHell con un repertorio brutal y recién salido del horno. Actualmente grabando su primer disco de larga duración el cual esperamos disfrutar totalmente en los espacios del BMA2016.

Mirage hace parte de esa generación de relevo dentro del metal nacional. Con una propuesta bien estructurada de Hardcore Melódico con toques de la nueva ola Metalcore llegaran a la tarima del Big Mosh Attack para hacer su debut oficial como banda y dejar en claro que vienen con todo.
Cerramos nuestro cartel 2016 con una de las bandas de Metal Alternativo que está pisando más fuerte en estos momentos en la escena central. Morphin Lipz y su propuesta llena de buena vibra y un feedback brutal con el público se han convertido en poco tiempo en una de las bandas del centro del país que más pone a saltar al público.


Fuente:  http://bigmoshattack.blogspot.com/2016/06/big-mosh-attack-2016-solo-faltas-tu.html

Epica anuncia titulo de su nuevo disco



En una reciente entrevista con Spark TV la cantante de Epica Simone Simons revelo el titulo del nuevo séptimo disco de estudio de la banda, este nuevo trabajo llevará por nombre "The Holographic Principle" y será lanzado el 1 de octubre por medio de Nuclear Blast Records.

 ”Estamos todavía en proceso de hacernos con las canciones. Son muchas, es mucha información, mucho que abarcar, pero hemos puesto todo en este disco y esperamos que merezca la pena y la gente sienta lo que nosotros sentimos cuando lo escuchamos.

Como “The Quantum Enigma” fue tan bien recibido, pusimos el listón muy alto, pero aceptamos el reto de hacer un disco todavía mejor. Y hemos hecho todo más grande que antes. Tenemos más orquesta, un coro más grande. Tenemos muchos instrumentos distintos, reales, en directo. Vocalmente, he puesto todo lo que puedo hacer en el álbum, y estoy muy satisfecha con ello”.

Solo nos queda esperar esta nueva obra maestra de EPICA...